汉俳应该怎么写？ 李燚/文 编者按：本报7月23日《让我们读读汉俳吧》刊登以后，接到了一些读者的来信来电，探讨有关汉俳的问题。现本报从东北师大教育信息中心李燚先生的来函中选发部分内容，与关心汉俳写作的专家、学者共勉。
第一，目前有些人以为不就是17字、分3行，只要是五、七、五句式，就是汉俳，这还不简单吗？其实不尽然。笔者认为，既然汉俳是诗歌，那就首先必须要遵从诗歌创作的规律，诗歌首先要求的就是要有诗味，通常所说的意味、韵味、意境、意象、形象感、联想、想象、比兴、美感，更首先重要的一点就是要表达出作者的真情实感，表达出作者一种完整的、有内涵、有意旨（旨趣）的思想，就是说你要明明白白地告诉读者你想说的是怎样的一件事、怎样的一种情景、怎样的一种情感等等。有些人写的汉俳完全不顾及这些，只是拼凑了五、七、五3行17个字，就自认是汉俳诗了。如一则《观气象》：“遥望广寒宫，电视机前观云踪，祷祝太阳红。”第一句是作者在地面上望月亮，第二句是作者坐在电视机前看电视里播出的云动的画面，第三句作者说祈祷、祝愿太阳红。 三句之间没有意象上的有机联系，我们很难从中领悟到作者最终到底想要说的是什么意思，作者又为什么祈祷祝愿太阳红，整个感觉就是跑偏了（离题）。 仅仅把字句凑齐整了，就能算汉俳诗吗？ 汉俳虽短，但也必须要说明事物，要有完整的艺术构思，并且要用词准确（这是写作任何文体的最基本的要求），否则谈不上是好的作品。 初写写不好，可以多读佳作，多琢磨，多与人交流切磋，虚心学习。最要不得的是妄自尊大，自以为是，好大喜功，虚浮气躁。 第二，也有些人认为一首（一句或一题）之汉俳可以无限制地“三行一节”地写下去，结果一首（一句/一题）汉俳写成几十节(20多节甚至更多)，像自由体诗歌那样，根本不拘多少，只是一口气往下写，洋洋洒洒地完全铺排尽了才收手。这样的俳句已然失去了俳句本身短小精悍的形式与风格，完全没有任何意味、特点，没有任何可读性，空空洞洞，写成连打油诗都不如的顺口溜。事实上不论是诗歌，还是其他形式的文学体裁，对字数不加以限制都不是正确的创作指导思想。因为从来鉴赏文学作品的重要标准之一，不是字数多、篇幅长，而是要有灵魂，有深度，有意韵，有真情实感，有艺术感染力，给读者以足够宽广的想象空间。特别是诗歌，其本身就是文学精华之硕果，比如五、七律诗，比如宋词，更比如汉俳等等。抛弃了字数的限制，随心所欲地写，想到哪写到哪，想起什么写什么，那样写作者就很难(根本不想)在文字上仔细推敲琢磨，这样也就很难出现好的作品。一堆一堆地写的同时，就失去了汉俳本来所具有的文字精练、内涵浓缩、意韵深远的特点，也就难称为汉俳了。 因为我们给汉俳初步下的定义是：它是一种最短小的韵律诗词形式，只有17个字。因此原则上我们写作时不应超过17个字。任何一种形式（体裁）的诗词都不是万能的，不能任意地将它的功能泛化，各种体裁的诗词各有其固定形式，也各有其功用，各有其独特点。比如“七律”，就是七八五十六个字；比如“蝶恋花”，就是七九七七、七九七七的句式。谁见过一题（一首）七律八行八行地、或一题词牌（比如“蝶恋花”）七九七七无限循环不已，直至说尽才住手的？汉俳有它的定式，有它的规律，它不能承担起诸如叙事长体诗、自由体诗或“任意诗”的任务。改了它的定式，改了它的规矩，它就不成为它。日本俳句大师鹰羽狩行概括为：俳句的魅力在于短小中表深邃。范曾评八大山人（朱耷）的画时曾说“用最为简练的（绘画）语言，表达最为丰富的内容”，用它来评价汉俳本身的特点，再恰当不过了。 当然日俳中也有连俳（或称连句）形式，这种同题连句也可以有很多句（首），但通常那是不同作者在有意进行的连句创作，而不是一个作者所作的连句长句。这种多人同题连句的情况，后来在日本也越来越少见到了，而且这种形式的日俳也不是日俳的主流形式。汉俳的连句形式规范者如纪鹏的《二十四番花信风》，一花一句（首），每花各一题，形成组俳（或称连俳、组句）。其中如《梅花》：“疏影最怜人/东风送来一枝春/香雪炼冰魂”。笔者认为一首好的汉俳诗的字数最好止于17个字一节（一首，一句），无论叙事或抒情，对一件事一种物而感怀，以一首（一节、一句）而写出即可，作者应想办法在有限的容器中装进无限的内涵，在炼字锤句上狠下工夫，让读者咀嚼并品味到其中深蕴的意境，获得美妙的文学享受；而不是写出一大堆一览无余、味同嚼蜡、毫无情趣的字句堆砌、文字垃圾。
诗歌最令人享受的是其独特的形象感、无限的想象力和丰富的联想意趣等带来的美感。就说最上不得大雅之堂的打油诗，只要是叫了“诗”字，也是具备了这些特点的。如古人张打油咏下雪小景：“天地一笼统，井上一窟窿。黑狗身上白，白狗身上肿。”形象感极强，虽不着一“雪”字，但雪后的天地风貌尽现读者眼前，读时联想立现，读后轻松一笑。此诗幽默风趣，用字平白浅显，内涵丰富，形象饱满，具有诗的艺术魅力，也因此具有了生命力。文学就是塑造形象的，不具形象的文字不叫文学。所以，诗歌的生命力不是长或短，也不是形式，而是独特的意境审美感染力。其实日本的俳句也好，我们的汉俳也好，大概要的就是这种从小中见大、小中见深、小中见远、小中见多的其乐无穷的乐趣。比如手表和挂钟，通常手表更小更精致，也更难制作，于是较挂钟也更贵。汉俳和俳句也一样，短小不等于简单，不等于可以粗制滥造，短小而求精致其实很需功夫。不推敲字句，不遵守诗歌规律，只求多，不求质，每题一定要凑上个一二三，再凑上一百二百题(首)的就出本书，那纯是滥竽充数图浮名，根本就不是诗歌艺术道路的正途。
综上所述，笔者认为，日俳（俳句）与汉俳都是短小的韵律诗歌形式，二者之间有一定的联系，但不是一个概念，切不可将二者混为一谈（将二者说成是汉俳，或说成是俳句，都是不对的）：前者是用日语写作，有季语、语义词汇等要求，只有17音，在日本已有几百年的历史；后者用汉语写作，每首17个字，并不特别要求韵律、季语等，在当代中国出现才只有30年时间。汉俳虽然是一种极小的诗歌形式，但有其特殊的样式，也有它一定的创作之规，真正写好也并不容易。我们应该在不违反艺术创作规律的条件下，精心研琢，追求精品意识，不懈努力，尽工推敲，在束缚中寻求伸展，在微型的体式中容纳海量的艺术神韵，创作出更多的有时代感、有中国特色的汉俳佳作。 附：汉俳四格律 平起一（夜一） 平平平仄仄 蛾眉新月样 仄仄平平平仄仄 网上聊天人气旺 仄仄仄平平 按键响乒乓 平起二（夜二） 平平仄仄平 儿童作业忙 仄仄平平仄仄平 为了明天做栋梁 仄仄平平仄 睡在书山上 仄起一（夜三） 仄仄平平仄 月黑心灯亮 平平仄仄平平仄 情人醉卧温柔帐 平平仄仄平 林深鸟梦香 仄起二（夜四） 仄仄仄平平 父母生厅堂 平平仄仄仄平平 心随电视话沧桑 平平平仄仄 人生如戏样